爱乐乐团同样是此次的被邀请方之一，这一次的巡回演出，刘清山也会参加其中的一场，演出曲目就是那首唢呐电音神曲《The spectre》。
他在这么忙的情况下，还能挤出时间来亲自跑一档的原因，除了上述因素，还在于想通过这个机会，把庞克兄弟那对组合正式推向全世界。
国际知名乐团的大聚会，在音乐界可是如同电影里的奥斯卡那样的最顶级表演舞台。
能在那个舞台上有连续两次跟随不同乐团的表演资格，就已经注定了庞克兄弟会因此声名大噪。
这类音乐会的概念，或许大部分国人并不能完全理解，尤其在欧美地区，在老外音乐迷的身上，才能真正体现出音乐无国界的本质意义，对他们来说，能现场倾听交响乐演奏会，才是最高级的一种享受。
华国的娱乐业发展太晚，经济环境更是长足的落后，对纯粹音乐所带来的精神世界的认知和理解因此也远远滞后，更谈不上享受了。
再加上人文环境的巨大不同，对于音乐的理解也存在着截然不同，相关商业经济发展不起来就容易理解了。
但国内的音乐从业者从没放弃过自己的努力，比如年后的那场《天地永乐·华国节》主题视听音乐会项目，就旨在将华国音乐与传统节日故事相融合，借助音乐会的形式推广向全世界。
并且此时看来效果还是很明显的，比如这一次接到国外邀请的除了上述两支乐团，还有国家民族管弦乐乐团和国家广播民族乐团。
这两家以民乐为主的乐团得到邀请，已经在说明华国传统的民乐形式，已经开始被国外音乐市场所接受了。
可人家后两家乐团尽管也属于国企范畴，但早已引入了现代市场化的经营理念，相比包启明所在的国家交响乐团就多出来一种更商业化的运作能力。
例如他们名下的知名民乐手，绝大部分都是各级电视台的特聘音乐指导，甚至有人还在台里有固定的兼职。
这种情况是绝不会发生在国家交响乐团的，为什么这些年总有大批的音乐家逃离这家企业，不就是为了有个更灵活的生存环境嘛。
艺术家也是人，也有七情六欲吃喝拉撒，如果做什么事都必须紧守着一定之规，内部的提拔也不在个人能力而是论资排辈，稍有点活泛心思的人都不愿意老死在那种环境里吧。
再看看其他几家对待刘清山作品的态度吧，这又是一种最直接的事实证明。
人家爱乐乐团对于他那首唢呐电音神曲《The spectre》，根本没有过多的要求。
演出版权是要有的，但只要演一次刘清山就会有一次的版权费，而且哪怕改动其中的一个音节，也会提前说明原因并支付一定的改编费用。
刘清山并不在乎那点钱，而且只要合作得愉快，他甚至都愿意白送。
但前提是没有那些条条框框的约束，说穿了音乐作品也是一种上商品，一个愿买一个愿卖就得了，哪有那么多的弯弯绕永远像一只无形的大手，在始终隐隐笼罩在单纯的合作之上。
所以说，刘清山并非是针对着某些人，某个单位，而是不满这种现象。
再比如两个商家在进行买卖，一手交钱一手交货就得了呗，哪一方乐意听对方始终唠叨个没完没了，甚至连各种卖出或买入后的各种注意措施，还都得一条条地分列出来，若要违背还会怎么怎么样？
他跟金溪善不会同一时间赶往海外，因为除了这档节目的录制以及后期剪辑，还有两张专辑的制作。
只能选择某一场演出去参加，而且他本人的唢呐水平只能说达到了专业级，但那几支乐团都有堪称艺术家的最顶尖乐手，完全可以自己演绎那首《The spectre》。
并且在得知了他开始录制新专辑了，环球唱片的大老板布莱尼就表达了想要前来的态度。
在这一点上他还是感到挺高兴的，至少说明对方对自己的重视程度，也间接证明了把未来发行权交给了环球，并不是一次错误的决定。
至于之前合作过的华纳唱片，虽然对没有争取到这两张专辑的发行权，有些心情落寞，但也不至于因此而心生不愉。
因为刘清山帮他们门下的泰勒和林肯公园写了新歌，并且借此机会将他们都推向了热榜的榜首位置。
甚至那档旅游综艺也交到了华纳手上，说明之前的合作还是在有效维持着，这一次没有合作成，仅仅是众多项目里的一个而已并没影响到彼此间的关系。
事实上也是如此，不把鸡蛋装到一个篮子里，就是刘清山的自我保护手段之一。
这种小把戏瞒不过华纳甚至环球，但那又怎么样，也借此机会他表达出来了自己的态度，完全有其他的选择来满足自己的事业发展。
达到这个目的就足够了，今后若想继续合作，就得按照他的意见来办，不然对不起，他即使惹不起总能躲得起吧。